animation
最近很想搞清楚，所謂的景深（depth of field），以及它與其它像是焦距（focal length/distance）、f-stops（它有中文嗎?）、光圈（aperature）等之間的關係，這些名詞都來自於攝影學。因為 3D/CG 裏頭的 camera 算是師法於傳統攝影學，所以把這些名詞全數拿來使用，讓原來懂得攝影學的人，可以很輕易地調整 3D/CG 裏頭的 camera 參數。
google 了一陣子，發現一篇寫得還挺清楚的景深的迷思。這篇文章先是講解了鏡頭的對焦與成像原理，接著提到何為景深，最後才帶出 f-stop、光圈（aperature）與景深的關係，相當的適合入門。
學到了幾件事：
首先是，景深這個翻譯，有時可能會被它誤導。Depth of Field，是個表示一段距離的一個數字。一般來說，在一個鏡頭的焦距處的東西，會看得最清楚，然後其它的東西，隨著它們離這個焦距愈來愈遠（可以是離鏡頭更近，或離得更遠）而變模糊。而 DoF 是指說，在距離焦距一定範圍內的東西，對人眼來說，看起來還是很清楚的，超過這個範圍的東西，才會開始變模糊。
又 DoF 有所謂的 2/3 法則，假設 DoF 的長度是 99 公分，然後焦距是 1000 公分，那邊從焦距往前 1/3 DoF（就是 1000 - 33 = 967）與，往後 2/3 DoF（就是 1000 + 66 = 1066）的這段範圍裏頭的東西在經過成像後，對人眼來說還是會看得一清二楚，然後在 967 更之前的，或是 1066 更之後的，就會開始變模糊。
而模糊的樣子，也有一個很酷的名詞，叫 Bokeh，一個來自日文（ぼけ）的名詞，它表示的是“一個鏡頭下，失焦（out of focus）部分的畫面品質“。中文的譯名好像叫散景。
拿在 wikipedia 上的 DoF 名詞定義上的一張圖來看一下，會發現中間有那麼一段特別清楚，然後往前往後都模糊掉了，中間那段清楚的部分，它與鏡頭的距離範圍，就是 DoF，就是景深的定義。
前一陣子，在寫給導演 Tom 的信裡頭，本來是想問一下他的新書的事情（其實，是 Clark 提議寫信過去，想說，說不定可以向 Tom 拗幾本書來，這樣就不用買了，心機好重的 Clark…），想說順道問一下「怎麼看待 Storyboard 和 Animatics」，於是我們有了如下的幾封信往來：
Hi Tom,
thx for your quick reply :) We just ordered the books on amazon!! Hope we can get those books before You’s coming to digimax.
btw, I got an interesting question to ask our Dao Yen.
I noticed that in an animation pipeline, there are storyboard, animatics, rought layout, final layout and … … the magic is, how could you make sure to get the final appearance in the initial visual performances like storyboard and animatics?
我們已經幾乎每天加班到九點，快三個月了，然後週六一樣來上班，所以上帝所說的「一週工作五天，二天休息」什麼之類的，在這段期間不受用了。如果好巧不巧，你剛好週日又有事要處理（像我週日要當天來回新竹高雄，幫忙搬家這類的事），那你得有心理準備，週一工作時會晃神…
不過呢，我們可愛的導演 Tom 在前一陣子來了一封信，剛剛突然想起來，覺得應該放在 blog 上頭，笑一笑 :D Tom 是一位很讚的導演。
Dear Gang
親愛的流氓,
Wow, the final renders are really looking good.
哇塞, final render 看起來真棒.
(小修改的notes…)
Everything else looks very nice. I see in SEQ 9 Scene 3 they had to change the wording for Ho shan koo fah? I guess it was the corrected title of the storage space?
其他的看起來真好. 很像sq09 sc03的”ooxxooxx”被改了? 這是不是新正確的名子?
Two days? Well, time to wrap it up.
有一個動畫我注意好一陣子了，在 CGV 上頭有篇幅長達六頁的介紹，雖然是去年的動畫作品，但還是讓我看了三四遍動畫和這個報導，想從裏頭發掘出點什麼。
同事 bruno 昨天寄了一封信來，把一些動畫公司的網站拿出來比較一番，基於以下一些理由，把這些圖放上來：
難得有人這麼用心在逛這些動畫公司的同時，還把圖抓下來與大家分享，太感人了。 一個基於公司保密條約而不便透露的原因。（話說回來，我根本沒簽過任何的約，純粹是說說而已，所以這一點有說跟沒說一樣） 藉著這些圖，剛好可以來比較一下各個動畫公司，他們在處理自己的官方網站時的心態與看法。 看看哪一家的網站比較[美/醜]。 看看哪一家的網站的 SEO 作得比較[好/糟]。 Animal Logic
Blue Sky Studios
Blur Studio
DreamWorks Animation - DreamWorks Pictures SKG
Keytoon Animation Studio
Pixar Animation Studios
Soulcage Department
CGCG
Sofa Studio
Cool Frames
digimAx
SIGGRAPH 2006 已經不是新聞了，至少就現在來說，已經過了快三個月的時間了，一切都變得遙遠，就像 Computer Graphics 這個社群一樣，新玩意兒出來的速度快到讓你忘了前年有什麼很酷的。我想，就我所知（這可能暗示了我的孤陋寡聞），能夠像它一樣，和大眾娛樂與文化習習相關的，而且變化這麼迅速的，應該就屬 Game（一樣隸屬於 Computer Graphics）和 Internet（Web 2.0?）這了…
今年很幸運，隨同公司的主管 chris 與 TD lead satan 一同前門，在 Boston 舉辦的 SIGGRAPH 2006，心情格外複雜。有別於第一次去的「朝聖心情」，也不再是學生時代的自費前往（公司出資，所以得作功課，回來得有報告了），更不像以前那樣，在 SIGGRAPH 後還有別的玩樂行程（只能說，案子也實在太趕了），整個心情就是不一樣。不過一樣的是，我很開心可以參與這個一年一度的電腦圖學大盛會，說它大拜拜也不為過。
CGSociety 今年弄了三個 video 出來，一天一個，每個差不多五分鐘，挺有趣的，有空的人可以看看。（我發現，有幾位上鏡頭的人，我都有遇過也，而且還看過很多次）
Part One - Tuesday, 1 Aug 2006
Part Two - Wednesday, 2 Aug 2006
Part Three - Thursday, 3 August 2006
如果嫌英文聽起來很吃力，不親切的話，在網路上 google 到一位很用心的台灣人（感動），他整理了不少照片放出來，很讚。波士頓SIGGRAPH 2006 行。
劉耕名的 Travel Diary入選德國最大的數位動畫影展 bitfilm Festival，經過為期ㄧ個月的投票之後，進入最後20天的投票決賽。劉耕名是唯一入選的台灣人 ，希望大家可以可以透過以下的連結，前往觀賞後按下右上角的紅色按鈕參與投票。讓台灣的設計師站上國際的舞台。
原新聞出處：黑秀網 劉耕名的 Travel Diary 官方網站 德國 bitfilm Festival 投票網址（按右上角紅色的watch&vote） YouTube 上頭有 Travel Diary 的影片（或是也可以在劉的網站上看到小 flash 版的） 感謝 ycliao 捎來這麼一個很棒的消息，下頭附上 ycliao 的熱血口白：
留美設計師劉耕名所製做動畫"Travel Diary "
日前進入了德國最大的數位動畫影展Bitfilm Festival的決賽
他是唯一入選的台灣人
這是世界性的影展
包括冰原歷險記ice age2、萬惡城市Sin City、Cars等大家熟悉的動畫商業片也有入圍
因為評審的方式採用投票
希望各位可以幫忙轉寄給朋友們
讓台灣的動畫可以站在國際的舞台上
只剩下最後ㄧ個星期了
希望大家全力幫他衝刺
謝謝你們
很熱血吧，那還不快點去投票!!
無意間，發現了一個 blog：Pzman 的 3D Revolution 全紀錄，裏頭有兩篇介紹今年在 siggraph 2006 出的 Maya 8.0，相當有意思，特別貼出來：
MAYA8新功能第一手詳細解析 MAYA8新功能補完計畫 其中最讓我感興趣的就是下頭這一段：
Override Viewport with Renderer of Choice You now have the option of overriding Maya viewports with a proprietary or third-party plug-in renderer. This capability enables you to review your scene as it will appear in the target renderer—such as a game engine—while maintaining the ability to interact with the scene in the interactive view.
